Una historia de marginalidad, arte y resistencia trans
NewsITe
La película argentina “Cuatro Estrellas”, dirigida por Pablo Stigliani y protagonizada por Ulises Puiggrós, llegó a la pantalla del cine Gaumont luego de un recorrido por festivales internacionales como el BAFICI, el Festival de La Habana (Cuba), el Iberoamericano de Miami y El Ojo Cojo (España). El film se adentra en la vida de Lila, una mujer trans de 50 años que busca correrse de la marginalidad para perseguir su verdadero deseo: cantar.
Ambientada en un universo nocturno y duro, la historia muestra a Lila trabajando en un cabaret, en un contexto atravesado por la violencia, la discriminación y la precariedad que marcaron la vida de muchas mujeres trans en los años ’90. Su anhelo de cambiar de rumbo se apoya en un sostén clave: la familia elegida que construyó con sus amigas Ámbar, Marcela y Lisete, quienes la acompañan en el desafío de empezar de nuevo.
En diálogo con la Agencia Noticias Argentinas, Puiggrós contó que trabajó el personaje durante cuatro años y medio y que el origen de la historia estuvo pensado para el teatro, donde Lila era una diva. Para el cine, sin embargo, la propuesta mutó hacia una trabajadora sexual con una vida marcada por la hostilidad. Ese giro obligó al actor a encarar una construcción más cruda y realista del personaje, lejos de los estereotipos.
El desafío de construir a Lila sin caer en clichés
El protagonista reconoció que el proceso de transformación fue complejo. “La primera vez que me vi vestido de mujer, con peluca, vestido y maquillaje, sentí que era algo muy grotesco. Debía meterme a fondo o correrme a un costado y desistir”, relató. Esa incomodidad inicial lo llevó a revisar su propia mirada sobre la feminidad y a acercarse con más empatía a la experiencia de las identidades trans.
Puiggrós sostuvo que ese conflicto interno le permitió entender mejor las tensiones que muchas mujeres trans atraviesan al modificar su imagen. Lejos de buscar una caricatura, el actor trabajó para que Lila no pareciera “un actor interpretando a una chica trans”, sino una protagonista verosímil, con deseos, miedos y contradicciones.
Una mirada esperanzadora sobre la identidad y los vínculos
A pesar del contexto adverso, “Cuatro Estrellas” propone un cierre luminoso. Según el intérprete, el final ofrece “un mensaje positivo y transformador que habla sobre el amor, la amistad, la familia que uno elige y la posibilidad de cambiar la propia vida”. La película muestra cómo, aun en escenarios de exclusión, los lazos afectivos pueden convertirse en una red de contención frente a la violencia.
El guion, escrito por el propio Puiggrós, se combina con la dirección de Stigliani y un elenco que incluye a María Fernanda Callejón, Romina Escobar, Jorge Sesán, Ana Celentano y Mila Jaimes. Juntos construyen un retrato coral donde la amistad, la sobrevivencia y el derecho a soñar funcionan como ejes centrales de una historia que interpela al público sobre la situación de las personas trans y, al mismo tiempo, celebra su resistencia.
- Recorrido por festivales de cine en Argentina, Cuba, Estados Unidos y España.
- Protagonista trans en el centro de una trama sobre marginalidad y transformación.
- Énfasis en la familia elegida y los vínculos afectivos como sostén.
“A pesar de que uno la puede pasar mal, siempre se le puede ver el lado positivo a las cosas y su vida se puede transformar”, destaca Ulises Puiggrós sobre el mensaje del film.
Con su estreno en el Gaumont, “Cuatro Estrellas” se suma a una producción audiovisual argentina que busca visibilizar las historias de las mujeres trans desde una perspectiva más humana y menos estigmatizante, invitando a la reflexión sobre los derechos, las identidades y la inclusión.
